滚字行书在不同书法家笔下有哪些风格差异?
滚字行书在不同书法家笔下有哪些风格差异呢?
写字的人常说,一个“滚”字在行书里能翻出百般模样。有人写得圆润像溪水打转,有人写得劲利似刀锋破风,不同书法家的手劲儿、性情与习惯,会让同一个字活成不同的脾气。咱们平常看帖,常好奇为啥王羲之的“滚”柔中带韧,米芾的“滚”却跳脱得像踩了鼓点?其实这背后藏着每位书家对笔画、节奏与气韵的独特拿捏,弄明白这些差别,看字就像跟不同的人聊天,越品越有味道。
王羲之笔下的“滚”:像春溪绕着石转,柔里藏着稳劲
王羲之写行书,向来讲究“不激不厉,风规自远”,他的“滚”字像把江南的软风揉进了笔锋里。
- 笔画连得顺,像串起来的玉珠:“滚”字的左边三点水,他常把第一点轻落,第二点顺势带出细弧,第三点与右边“衮”的首笔几乎黏成一线,没有生硬的折痕,倒像溪水顺着石纹漫过去,连得人心里发暖。右边的“衮”部,横画起笔藏得浅,收笔轻轻一顿就滑向下一笔,整个字的气脉像一根被温水浸过的丝线,看着软,拽一下却有韧劲儿。
- 转折处藏着“暗劲”:比如“衮”字中间的“口”部,别人写可能方方正正,他却把横折写成略带圆弧的角,像捏着一块温玉慢慢转方向,没有棱角的尖锐,却让字显得特别“活”——不是飘着的活,是扎根在纸里的稳当活。我第一次临他的《集字圣教序》里的“滚”,总觉得笔提不起来,后来才懂,他的“柔”不是没力气,是把力气匀在了每一笔的慢里。
颜真卿笔下的“滚”:如洪钟撞岸,厚得能托住气
颜真卿的字向来“筋肉饱满”,他的“滚”字像个敦实的壮汉挑着担子,每一步都踩得扎实,连墨色都比旁人浓几分。
- 笔画粗重却不笨,是“压得住”的厚:左边三点水,他写的每一点都带着“铺毫”的劲儿——笔锋按下再慢慢提,点画边缘泛着毛边,像石头砸进泥里晕开的印子;右边的“衮”部,横画像用扁刷子刷出来的,起笔重、行笔渐轻,收笔又轻轻顿住,整个横画像根结实的扁担,能扛住字的重量。我见过他《争座位帖》里的行书“滚”(虽为刻本,仍能想见原迹气象),右边“衮”的最后捺画,竟写得比左边三点水还粗,却因为行笔慢,捺脚展开得稳稳的,像老树根扎进土里,厚得让人安心。
- 结构“外紧内松”,藏着大气象:“滚”字本是左右结构,他偏把右边“衮”的上半部分往左靠一靠,下半部分的撇捺却大胆放开,像一个人张开手臂抱住左边的“氵”,整个字看起来宽博却不散架。这种写法,跟他写楷书的“颜体”一脉相承——把力气用在“撑住”上,而不是“耍巧”,所以他的“滚”字,哪怕放大看,也觉得有股子顶天立地的底气。
米芾笔下的“滚”:似野马踏碎浪,跳得人心跟着晃
米芾写字爱“八面出锋”,他的“滚”字像个调皮的孩子追着蝴蝶跑,脚步忽快忽慢,线条忽粗忽细,看久了竟觉得纸上的字在“动”。
- 笔锋转得快,像突然换了条路走:左边三点水,他常把第二点写成带钩的小竖,第三点直接“扫”向右边的横画,中间几乎没有停顿,像开车时突然打了个方向盘,猛地拐进另一条道;右边的“衮”部更妙,横画有时起笔藏锋,有时露锋尖,竖画偶尔向左歪一点,像被风吹斜的芦苇,却又在歪里找着平衡。我临他的《蜀素帖》时,总把握不好“衮”字中间那几个短撇——他写的撇有的长,有的短,有的直,有的弯,像随手撒的一把豆子,颗颗不一样,却颗颗都落在“活”的调子上。
- 节奏像打鼓,有“断”有“连”的俏皮:他的“滚”字,笔画连接处常有“飞白”——就是笔锋没墨了,留下细细的白痕,像跑步时喘气的间隙。比如“氵”的第三点与“衮”的首笔之间,他会故意留一小段空白,再让下一笔“跳”过去接上,这种“断”不是写坏了,是故意给字“换气”,让看字的人跟着他的笔势一起“喘口气”,再接着被下一个笔画勾住。有人说米芾的字“疯”,可我觉得他的“疯”里藏着机灵——把规矩拆开,再用自己的性子拼起来,反而比守着规矩更有味道。
赵孟頫笔下的“滚”:若清泉映月,秀得干净又妥帖
赵孟頫写行书追求“秀润清俊”,他的“滚”字像个穿青衫的书生,站在廊下看书,衣袂飘飘却不张扬,连墨色都透着亮。
- 笔画细而不弱,是“养”出来的秀:左边三点水,他写的每一点都“尖入圆收”——起笔像针尖轻轻点一下,收笔慢慢转成圆团,像水滴落在荷叶上滚成的圈;右边的“衮”部,横画起笔轻,行笔渐渐加重,收笔又轻轻提起,像用毛笔蘸着清水在纸上画线条,看着淡,却有种“润到骨子里”的感觉。我见过他《洛神赋》里的“滚”,右边“衮”的捺画,末端微微往上翘,像美人抬手理鬓角的样子,秀得让人舍不得眨眼。
- 结构“平正匀称”,像摆好的棋子:他把“滚”字的左右两部分分得刚刚好,左边“氵”占三分之一,右边“衮”占三分之二,每个笔画的位置都像量过似的——“氵”的三点间距相等,“衮”的横画长短错落却排得整齐,整个字看起来四平八稳,却因为笔画的细腻变化,一点不显得呆板。他的“秀”不是瘦弱,是把力气藏在“匀”里,让字像一碗温茶,喝下去舒服,细品还有回甘。
不同风格的“滚”,藏着看字的门道——咱们聊聊这几个关键
有人问:“为啥都是‘滚’字,看不同书家的写法,感觉像见了不同的人?”其实这里面有三个“小机关”,弄懂了就能摸着门道:
Q1:笔画“连”的方式不同,字的气质差在哪?
- 王羲之:连得“顺”,像溪水绕石,气质温润连贯;
- 米芾:连得“跳”,像野马踏浪,气质灵动跳脱;
- 赵孟頫:连得“匀”,像清泉映月,气质秀雅妥帖。
Q2:墨色浓淡对“滚”字的性格有影响吗?
| 书法家 | 墨色特点 | “滚”字性格 |
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| 颜真卿 | 浓而润,有毛边 | 敦实厚重,像老城墙 |
| 米芾 | 干湿相间,有飞白 | 活泼俏皮,像追风的少年 |
| 赵孟頫 | 淡而亮,无杂色 | 清俊干净,像雨后的青竹 |
Q3:普通人看这些“滚”字,能学到啥?
- 别只盯“像不像”,要品“味儿”:比如看王羲之的“滚”,别光练连笔,要感受他“慢里藏劲”的耐心;看米芾的“滚”,别嫌“乱”,要学他“敢变”的胆子。
- 找自己喜欢的“脾气”:有人爱颜真卿的“稳”,就多临他的字,学他把力气用在实处;有人爱赵孟頫的“秀”,就琢磨他怎么把笔画写得匀净——写字像交朋友,合脾气的才能处得久。
咱们平时看帖,常盯着“这个字怎么写”,却忘了问“这个字为什么这么写”。王羲之的“滚”里有他对“平和”的偏爱,颜真卿的“滚”里有他对“正气”的坚守,米芾的“滚”里有他对“鲜活”的追求,赵孟頫的“滚”里有他对“清雅”的执着。这些不一样的“滚”,其实是四位书家把自己的性情、经历、眼光,一点点揉进笔锋里,才让一个普通的字,变成了能跟咱们“说话”的老朋友。下次再看“滚”字,不妨慢点儿,想想写它的人当时是笑着写的,还是沉着气写的?笔锋里的温度,比笔画本身更动人呢。
【分析完毕】

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