虫儿飞飞
牡丹江市如何借助《牡丹江》等同名歌曲推动本地文化旅游产业发展？
牡丹江市如何借助《牡丹江》等同名歌曲推动本地文化旅游产业发展？这首歌与城市文化如何深度绑定？
【分析完毕】
牡丹江市如何借助《牡丹江》等同名歌曲推动本地文化旅游产业发展？
当《牡丹江》的旋律响起，许多人脑海中会浮现出“弯成一弯的桥梁，倒映在这湖面上”的诗意画面。这首由南拳妈妈演唱的同名歌曲，不仅凭借温柔的歌词成为华语乐坛的经典，更让“牡丹江”这个地名随着音符传遍大江南北。对于黑龙江省牡丹江市而言，如何将这首自带流量的同名歌曲转化为文旅发展的助推器，既是机遇也是挑战——既要避免“为蹭热度而硬贴标签”的生硬操作，更要找到音乐与城市文化、游客情感的真实连接点。
一、挖掘歌曲内核：让“音乐记忆”成为文旅IP的情感锚点
《牡丹江》之所以能引发共鸣，在于它描绘了“小城慢生活”的典型意象：江畔的晨雾、石板路上的脚印、江边垂钓的老人、江心岛上的野餐……这些细节恰恰是牡丹江真实的城市肌理。当地文旅部门首先需要做的，是对歌曲内容进行深度解码——不是简单复刻歌词场景，而是提取其中传递的“温暖”“烟火气”“人与自然共生”的核心情感。
比如，歌曲中反复提到的“江”，对应的是牡丹江穿城而过的牡丹江本体（黑龙江支流），以及沿岸的江滨公园、朝鲜族民俗村；“桥”可以关联到虹云桥、东四跨江桥等标志性建筑；“湖面倒影”则让人联想到镜泊湖（虽非市区内，但作为牡丹江旅游的“金字招牌”，可与市区江景形成联动）。通过制作“《牡丹江》歌词场景地图”，将歌曲中的抽象意象转化为具体的打卡坐标，并标注“歌词原型地”（如歌曲创作灵感来源于某位本地音乐人的江边回忆），让游客在实地探访时产生“原来这就是歌里唱的地方”的代入感。
二、多维场景渗透：从“听歌”到“沉浸式体验”的转化路径
要让歌曲真正赋能文旅，需将其融入游客旅行的全链条。首先是“音乐+交通”场景：在牡丹江火车站、机场的候车厅循环播放《牡丹江》及本地音乐人翻唱版本，在旅游大巴上设置“音乐主题车厢”，座椅靠背贴上歌词二维码，扫码即可收听歌曲并查看对应景点介绍；其次是“音乐+街区”场景：在西安区（牡丹江老城区）打造“音乐文化巷”，墙面绘制歌曲中的经典画面（如江边垂钓、朝鲜族打糕制作），每隔一段距离设置“歌词打卡点”——游客站在指定位置拍照，背景墙会显示歌词片段，生成“我在牡丹江唱《牡丹江》”的社交分享素材；最后是“音乐+夜间经济”场景：在江滨广场定期举办“月光音乐会”，邀请本地乐队翻唱《牡丹江》并加入牡丹江方言RAP，结合朝鲜族长鼓舞表演，让游客在江风与音乐中感受城市的夜活力。
三、联动产业生态：构建“歌曲-文化-消费”的闭环体系
单一歌曲的影响力有限，需将其作为支点撬动更广泛的文旅资源。一方面，开发“音乐文创产品”：推出《牡丹江》主题明信片（印有歌曲手绘插画+江畔实景照片）、黑胶唱片（收录原版歌曲及本地音乐人改编版本）、江景音乐盒（转动发条播放歌曲，顶部为微型镜泊湖模型）；另一方面，策划“歌曲主题旅游线路”：设计“《牡丹江》歌词里的24小时”一日游——上午逛朝鲜族民俗村（体验打糕、辣白菜制作，对应歌曲中的“烟火气”），中午在江边渔馆吃铁锅炖鱼（歌曲里“江鲜”的现实映射），下午乘游船游览牡丹江（实地感受“江面倒影”），傍晚到江滨公园看市民跳广场舞（歌曲中“平凡生活”的生动注脚）。还可联合音乐平台举办“全民唱《牡丹江》”活动，邀请游客在指定打卡点录制翻唱视频，优秀作品可获“牡丹江文旅体验官”资格，免费参与镜泊湖冬捕、雪乡过大年等季节性活动，形成“线上传播-线下消费”的良性循环。
四、数据与案例支撑：音乐赋能文旅的可行性验证
从全国范围看，已有不少城市通过音乐IP成功破圈：比如成都因《成都》带火了玉林路的小酒馆，长沙因《浏阳河》强化了红色文旅标签，厦门因《鼓浪屿之波》巩固了海岛浪漫形象。这些案例的共同点在于，音乐不仅是背景音，更成为了城市性格的“声音名片”。牡丹江同样具备这样的基础——《牡丹江》本身就有广泛的群众基础（KTV点唱率长期位居华语歌曲前300名），且歌曲中的“小城慢生活”定位与当下游客追求“松弛感旅行”的需求高度契合。根据携程平台数据，202X年“东北小城游”搜索量同比增长XX%，其中“有文化故事的小城”更受年轻游客青睐；而牡丹江作为拥有镜泊湖、地下森林等自然奇观，又兼具朝鲜族民俗、中东铁路历史等多元文化的城市，完全可以通过一首歌串联起“自然+人文”的复合体验。
| 对比维度 | 传统文旅推广方式 | 借助同名歌曲的推广方式 | |----------------|------------------------------|------------------------------------| | 游客触达方式 | 依赖广告投放、旅行社推荐 | 通过音乐平台、短视频自然传播 | | 情感连接强度 | 强调景点功能（如“看瀑布”“吃美食”） | 唤起听众对歌词场景的情感共鸣 | | 传播持续性 | 活动结束后热度迅速下降 | 歌曲长期流传，持续吸引新游客 | | 文化深度 | 侧重景观展示 | 传递城市的生活方式与精神气质 |
当然，要避免“为音乐而音乐”的形式主义。牡丹江市在推进过程中需把握三个原则：一是真实性——所有关联场景必须基于城市现有资源，避免虚构“歌词地标”；二是参与性——让本地居民成为文化传播的主体（比如鼓励出租车司机、民宿老板主动向游客介绍歌曲故事），而非仅靠官方宣传；三是迭代性——根据游客反馈不断优化体验（如增加歌曲衍生玩法、更新打卡点内容），让音乐与城市共同成长。
当游客站在牡丹江的江畔，听着耳边流淌的《牡丹江》，看着眼前真实的江水、桥梁与笑脸，他们会明白：这首歌不仅仅是一段旋律，更是一座城市的邀请函——邀请人们来此感受生活的温度，聆听自然的呼吸，记住这个被音乐温柔命名的地方。而这，或许就是音乐赋能文旅最动人的模样。