虫儿飞飞
杜杏栓的唢呐演奏在哪些方面体现了山西民间艺术的独特风格？
那杜杏栓的唢呐演奏，是否从旋律、技巧等多个角度，都藏着山西民间艺术独有的韵味呢？
从旋律取材来看，杜杏栓的唢呐演奏常扎根于山西民间小调与民歌。比如《走西口》《绣荷包》这些山西人耳熟能详的曲调，常会被他化用到演奏中。这就像把山西的乡土气息，通过唢呐声传递出来，让听的人能感受到那份熟悉的地域味道。
在演奏技巧上，他的处理带着明显的山西民间特色。像“咔戏”这种模拟人声或其他声响的技巧，在山西民间唢呐演奏中并不少见，杜杏栓在运用时，往往更贴近当地百姓的听觉习惯。还有对气息的控制，时而急促如晋地的山间风，时而绵长似汾河的水，这种变化也和山西民间艺术中讲究“情随景动”的特点相契合。
从情感表达来讲，他的演奏满是山西人的性情。山西民间艺术向来重“情”，无论是悲是喜，都要表现得真切。杜杏栓的唢呐声里，能听出晋商走西口的苍凉，也能听出农家办喜事的热闹，这种情感的直白与浓烈，正是山西民间艺术打动人的地方。
如今大家对地方文化越来越重视，杜杏栓的唢呐演奏能被关注，也正是因为它把山西民间艺术的独特之处实实在在地展现了出来。这种从曲调、技巧到情感都扎根于本土的演奏，本身就是对山西民间艺术的一种鲜活传承。