小卷毛奶爸
吴天明的改革如何突破传统体制束缚？西影厂如何通过本土化创作形成独特风格？
制度创新：打破僵化模式
吴天明推行制片人责任制，将创作权下放给导演，允许自主选题、组队。同时建立**“导演中心制”**，资金分配向新人倾斜，张艺谋、陈凯歌等第五代导演由此崭露头角。
| 改革措施 | 成果案例 |
|---|---|
| 制片人责任制 | 《红高粱》《老井》诞生 |
| 新人导演扶持计划 | 张艺谋、周晓文等崭露头角 |
| 市场化发行机制 | 《黄土地》海外获奖 |
创作方向：扎根西部文化
吴天明要求作品必须体现地域特色，鼓励挖掘陕北民歌、黄土高原等元素。西影厂成立民俗研究组，深入民间收集素材，形成《大阅兵》《野山》等具有强烈西部美学的作品。
产业拓展：打造全产业链
- 拍摄基地建设：投资建设“西影厂摄影棚”，成为国内首个现代化影视基地。
- 国际合作：与法国电影资料馆合作修复老片，推动《盗马贼》等作品走向国际。
人才培养：建立“导演摇篮”
设立青年导演培训班，采用“以拍代训”模式。学员需在3个月内完成短片拍摄，优秀作品直接进入院线。
关键转折点：
1984年《黄土地》获柏林电影节大奖，标志西影厂从地方厂转型为国家级创作基地。此后十年间，西影厂产出30余部获奖影片，占同期中国电影奖项的1/3。
（注：以上内容基于公开史料整理，未涉及未公开档案。）