中国第一所专业音乐学院诞生记

时间： 2026-01-24 00:09:55 阅读：1019

1927年11月27日，上海陶尔斐斯路56号门前挂起「国立音乐院」的铜牌，这座由三层红砖楼改造的校舍，成为中国音乐史上首个系统化培养专业人才的现代学府。时任国民政府大学院院长的蔡元培与音乐教育家萧友梅，将法国巴黎音乐院的办学体系首次引入中国，标志着中国专业音乐教育从传统师徒制向现代学院制的历史性跨越。

筚路蓝缕的创业历程

在时局动荡的1927年秋，萧友梅带着蔡元培「以美育代宗教」的办学手谕，在上海法租界展开艰难筹办。参照巴黎音乐院的教学大纲，他突破性地设立理论作曲、键盘乐器、声乐等现代学科，却遭遇招生困境——首期仅23人报名，最终录取18名新生，其中包括后来成为作曲大师的冼星海。

办学首年即面临经费危机，1928年初春，学校被迫迁至霞飞路民房。时任教务主任的萧友梅将校长室设在阳台，用玻璃围挡抵挡风雨。教师薪资时常拖欠，但查哈罗夫（BorisZakharoff）等外籍教授仍坚持执教，其月薪400银元是当时普通教授的2倍，相当于上海高级职员全年收入。

突破传统的教学革命

在1929年更名「国立音乐专科学校」后，该校建立起严格的学分考核体系，开创中国音乐教育多个第一：

这种「中西合璧」的教学模式培养出丁善德、贺绿汀等兼具国际视野与民族情怀的音乐家。1934年，年仅22岁的贺绿汀凭借《牧童短笛》在齐尔品（AlexanderTcherepnin）举办的「中国风味钢琴曲比赛」中折桂，成为首位获得国际认可的现代中国作曲家。

烽火岁月中的文化坚守

1937年淞沪会战爆发，学校在萧友梅带领下七迁校址，最终扎根重庆青木关。在防空洞里坚持教学的师生们，创造出《游击队歌》《嘉陵江上》等抗战名作。1941年冬，萧友梅病逝于上海，临终前将个人积蓄全数捐赠学校，其「音乐救国」理念深刻影响数代学人。

1956年定名上海音乐学院后，该校持续引领中国音乐发展潮流。小提琴协奏曲《梁祝》的诞生，标志着中国交响乐创作达到新高度。据2023年统计，该校毕业生在国际顶级音乐赛事中累计获奖逾600项，建立起覆盖全球48国的校友网络。

这份跨越世纪的音乐教育实践，不仅塑造了中国现代音乐的基本范式，更在东西方文化对话中建立起独特的中国话语体系。从石库门里的钢琴声到数字时代的跨界创作，中国专业音乐教育的基因密码，始终深藏在那座初代校舍的门牌号码之中。