我国著名电影艺术家塞克逝世

时间： 2025-12-21 06:25:30 阅读：415

从诗坛新星到舞台先锋

塞克原名陈秉钧，1906年生于河北霸县（今霸州市）。20世纪20年代，他以青年诗人的身份登上中国新文学舞台，其诗作以自由奔放的风格在文坛崭露头角。1927年，他加入田汉领导的“南国社”，在话剧《南归》中担纲主演，凭借极具感染力的表演轰动上海，由此开启舞台生涯。此后，他辗转上海明星影片公司担任演员，并领导“新地剧社”“狮吼剧社”，成为早期中国话剧与电影融合的探索者。

以笔为枪：抗日救亡的艺术实践

1930年代，民族危难之际，塞克将创作转向抗日救亡主题。他翻译高尔基的《夜店》，将苏联革命文学引入中国；创作的《流民三千万》《铁流》等剧目，以悲壮笔触描绘东北沦陷的苦难，成为抗战文艺的经典。与此同时，他与音乐家冼星海、贺绿汀等人合作，写下《救国军歌》《心头恨》《抗日先锋队》等歌词，这些作品以铿锵的节奏和激昂的呐喊传遍大江南北，成为凝聚民族斗志的精神号角。

1938年，塞克奔赴延安，任教于鲁迅艺术学院，导演《九·一八前后》《钦差大臣》等话剧，并参与创作《生产大合唱》。其中与冼星海合作的《酸枣刺》以民间曲调为基底，将劳动与抗战主题结合，成为延安文艺大众化的典范。这一时期，他先后担任延安青年艺术剧院院长、陕甘宁边区参议员等职，将艺术实践与革命事业深度融合。

新中国文艺建设的耕耘者

抗战胜利后，塞克投身新中国文化事业，历任热河省文联主任、东北鲁迅文艺学院院长、东北人民艺术剧院院长等职。1953年起，他担任中央实验歌剧院（后改组为中国歌剧舞剧院）顾问，致力于推动歌剧民族化探索。尽管晚年淡出公众视野，他仍以“艺术必须为人民服务”的理念影响着后辈。

艺术遗产与历史回响

塞克的艺术生涯横跨诗歌、戏剧、电影、音乐四大领域，其作品兼具革命性与艺术性。他倡导的“体验派”表演方法，强调情感的真实表达，为中国话剧表演体系注入新血液；而他与左翼文艺家的合作，则构建了抗战时期文艺创作的集体记忆。著名剧作家夏衍曾评价：“他的作品是烽火年代的缩影，是艺术与使命交织的见证。”

塞克生平重要节点

塞克的逝世引发文艺界深切缅怀。他的老友、音乐家贺绿汀追忆：“他的歌词像一把火，点燃了无数人的心。”如今，这些作品仍被传唱，成为历史长河中不灭的文化印记。